Comédien, acteur

• Mise en œuvre d’une préparation personnelle
• Repérage et exploitation d’informations
• Appropriation et analyse d’un texte
• Identification des enjeux théâtraux d’un texte ou d’un thème ou d’un canevas
• Engagement dans le projet d’un metteur en scène ou d’une vision partagée
• Maîtrise des savoir-faire et des savoir-être de la voix
• Maîtrise des savoir-faire et les savoir-être du corps
• Interprétation d’un rôle théâtral (face à un public)
• Interprétation d’un rôle audio-visuel
• Développement d’autres compétences artistiques complémentaires
• Appréhension du contexte juridique et social
• Développement d’une pluriactivité
• Préparation et passage d’une audition ou d’un casting
• Développement d’un réseau professionnel
• Préparation d’un projet artistique ou de transmission
• Conception d’un projet de transmission et/ou de création artistique
• Mise en œuvre d’un projet de transmission et/ou de création artistique
• Communication et valorisation de son projet

La pédagogie de l’école est construite sur un parcours progressif où l’élève développe sa personnalité artistique à partir de lui-même. Dans les enseignements des professeurs issus pour la plupart de grandes écoles ou de grandes compagnies, les élèves découvrent des visions du théâtre et des manières de le pratiquer très différentes. Se confronter à cette pluralité est aujourd’hui indispensable tant l’exercice du métier revêt de formes différentes selon les styles, les écoles, les esthétiques, les lieux de création. Ne cherchant pas l’exhaustivité, le programme de l’école vise en priorité le développement artistique de l’élève et l’acquisition d’une autonomie d’interprète en l’associant à une démarche de réflexion sur soi et sur l’art.

L’une des originalités de cette formation est de regrouper des personnes de formations, d’expériences, de projets, d’âges et d’origines très diverses. Faire travailler ensemble des personnes ayant des profils aussi variés crée une richesse d’échanges, de savoirs et d’humanité, qui est une donnée fondamentale et l’une des forces pédagogiques de cette formation. Le collectif en formation joue un rôle majeur d’interaction par les apports, les confrontations, les enrichissements interpersonnels entre ses membres. Pour constituer des groupes permettant la confiance et l’exigence, nous sommes particulièrement attentifs dans la sélection, aux possibilités des candidats de vivre et d’apporter au collectif.
Une importance particulière est donnée au suivi et à l’accompagnement de chacun des élèves dans son parcours, selon ses besoins, sa personnalité, son rythme, ses qualités, ses difficultés, ses potentiels, son projet.

Les programmes des deux années sont organisés comme un parcours cohérent, progressif et complet, autant sur le corps que l’esprit, la parole et le geste, par un travail sur les savoirs, les savoirs faire et les savoir être nécessaires au jeu d’acteur.  L’enseignement mêle et confronte au quotidien, l’exigence, l’intelligence, la rigueur, avec la spontanéité, la sensibilité, l’émotion et le plaisir du jeu.

Consulter le diplôme, titre ou certificat... délivrés en fin de formation ainsi que les métiers auxquels cette formation vous donne accès.