Master mention direction de projets ou établissements culturels

Le parcours de master en Action culturelle et artistique entend former les étudiants aux secteurs professionnels s’intéressant à l’organisation, la coordination et la diffusion de projets culturels, aux liens entre éducation et culture, à la sensibilisation et la valorisation des patrimoines artistiques (rétrospectives, archives, médiathèques, cinémathèques, festivals, programmation) et aux relations et aux activités de médiation avec les publics. Les enseignements dispensés en master permettent d’envisager également des prolongements en poursuite d’études en 3ème cycle de doctorat en recherche-création, fondamentale ou appliquée en arts du spectacle ou dans les secteurs professionnels de l’édition, du journalisme culturel, de la documentation ou de l’organisation évènementielle... 
En plus des fondamentaux théoriques, certaines initiations techniques et créatives proposées seront ouvertes sur la création cinématographique, musicale et
scénique contemporaine ainsi que la culture artistique régionale liée aux arts vivants (expositions, résidences, festivals de cinéma, théâtre, musique, danse). Dans la perspective
d’une meilleure compréhension des métiers relevant des arts du spectacle, les étudiants seront également amenés à réfléchir au rôle et
aux enjeux (économiques, juridiques, sociologiques) liés aux domaines de la création artistique audiovisuelle et scénique.
L’accent est mis en M1 sur la connaissance du contexte culturel et économique de l’entreprise culturelle et l’acquisition des compétences professionnelles fondamentales dans le
domaine des Arts du spectacle. Au semestre 1, les enseignements fondamentaux liés à la connaissance de l’entreprise culturelle seront répartis entre un cours d’introduction générale sur les problématiques liées au secteur professionnel des arts du spectacle et un cours sur les institutions et les politiques culturelles en vue d’acquérir des repères et des outils pour mener une réflexion plus approfondie à la faveur de cas pratiques. Des cours d’économie-gestion, de management et de communication-marketing permettront à
tous de comprendre les enjeux économiques auxquels sont confrontées les entreprises culturelles. Des cours de culture artistique et d’informatique sont prévus de manière à
permettre à chacun de construire sa formation en fonction de ses acquis (cours de niveau dans l’apprentissage des logiciels de traitement de l’image fixe et de conception de
page web, d’édition de sites Internet) et de son projet professionnel (qui peut être davantage orienté vers le cinéma (documentaire, fiction, animation, art vidéo) ou les arts de la scène (théâtre, musique, danse). Les projets collectifs seront également l’occasion de s’initier à la conduite de projets culturels variés à réaliser en groupe et à la définition de réponses adaptées à une commande passée avec une association ou une institution culturelle.

Le master est structuré autour de grandes unités d’enseignement présentes du S1 auS4. L’étudiant est amené à réaliser troisgrands exercices rythmant son parcours
- un projet collectif : il s’agit de répondre àune vraie commande émanant d’unecollectivité territoriale, d’une entreprise,d’une association, d’un opérateur culturel.
Ce travail donne lieu à des phases terrain, à un suivi hebdomadaire de la part de l’équipepédagogique au travers de séminaires, et à des rendus dont le final se déroule publiquement (sur le territoire, avec commanditaires, habitants, acteurs politiqueset professionnels). Deux projets sont conduits au cours des deux années de master ; plusieurs projets peuvent être proposés chaque année aux étudiants dechacun des trois parcours.
- un projet professionnel prenant la forme d’un projet culturel réunissant l’ensemble de l'argumentaire nécessaire à la concrétisation d’une initiative, à savoir la présentation d’un concept innovant(original), sa viabilité économique, son statut juridique, son positionnement marketing, son plan de communication, etc.
- une réflexion individuelle sous forme d’article conduisant
- sur un thème choisi - à développer une méthode, à mobiliser des connaissances et des concepts en vue de restituer une analyse critique au moyen de références et de sources pertinentes. Ce parcours est accompagné chaque semaine de travaux dirigés et de cours magistraux.
Conformément aux règles édictées par le ministère, une partie de l’enseignement comprend un tronc commun aux trois parcours du Master.
Ces heures sont dispensées sous forme de cours magistraux et de travaux dirigés impliquant. Elles représentent un volume horaire limité, les TD étant proposés par
parcours de spécialité.
Ces cours permettent à la fois à développer des connaissances de culture générale (dans le champ des arts, de la littérature et des sciences humaines) et saisir les grands enjeux du développement culturel des territoires du XXIème siècle. Les étudiants sont invités à développer une réflexion personnelle sur un sujet de leur choix, en apprenant (perfectionnant leurs qualités) certaines règles d’écriture qui sont, aussi, des savoir-faire professionnels (trouver et citer des sources, construire une méthode, développer un esprit de synthèse…). Les étudiants seront prioritairement accompagnés par les enseignants de l’équipe Arts du spectacle.

Consulter le diplôme, titre ou certificat... délivrés en fin de formation ainsi que les métiers auxquels cette formation vous donne accès.