Production et régie pour les non techniciens

• Permettre à des personnels non spécialistes des questions technique du spectacle d’acquérir les savoirs et les outils pour appréhender les enjeux technique d’une production et d’une représentation de spectacle vivant (musiques, musiques actuelles, théâtre, danse) et les impacts d’un point de vue artistique, budgétaire et logistique.  
• Cette formation permettra aussi de rendre fluide l'ensemble des échanges avec les partenaires et personnels techniques et artistiques sur ces sujets. 
• Le stagiaire sait lire et décrypter une fiche technique.  
• Il comprend et maîtrise le contexte technico-artistique d’une création.  
• Il sait calibrer techniquement un spectacle par rapport aux paramètres de tournée.  
• Il prend en compte les coûts techniques lors de la programmation de spectacles.  
• Il anticipe les contraintes techniques d’une création. 

• Connaître et comprendre les bases et le vocabulaire en plateau, lumière, électricité, son, backline, vidéo, effets. 
• Savoir lire la fiche technique d'une salle et celle d'un spectacle. 
• Identifier le matériel "standard" et le matériel spécifique. 
• Evaluer les coûts techniques d'accueil d'un spectacle en fonction de la fiche technique. 
• Evaluer la faisabilité et les contraintes d'accueil d'un spectacle en fonction de la salle. 

• Métiers et postes 
• Missions de la régie générale et de la direction technique 
• Savoir travailler avec l'équipe technique 
• Prendre les mesures nécessaires pour assurer la sécurité des techniciens 
• Autorisations et habilitations 
• Dimensionner une équipe en fonction des besoins techniques 
• Optimiser le temps de travail pour être dans la légalité 

• Calibrer une création pour la tournée 
• Matériel de tournée : acheter, louer ou faire louer par l'organisateur 
• Acheter du matériel d'occasion ? 
• Relations avec un prestataire technique 
• Maîtriser les coûts en matériel et personnel 
• S'entrainer à tourner : balances, line-check, temps d'installation, adaptation à la taille du plateau... 

• Établir les budgets de création, de tournée, d’accueil 
• Estimer le coût d'un spectacle : prix d'achat et coût technique pour l'organisateur  

• Identifier le matériel et comprendre la chaîne du son : enceinte, amplificateur, console, micros et câblage. 
• Installer et brancher une sono simple. 
• Lire le plan de scène et la feuille de patch pour installer et brancher les micros. 
• Mettre en route la sono et régler le son d’un micro. Écouter le son sur scène et en salle. 

• Identifier le matériel et comprendre la chaîne lumière : projecteurs, pupitre, gradateurs, câblage. 
• Réaliser une installation lumière simple d’après un plan de feu. 
• Régler les projecteurs 
• Percevoir la lumière : direction de lumière, couleur et température de couleur. 
• Établir les budgets de création, de tournée, d’accueil 
• Estimer le coût d'un spectacle : prix d'achat et coût technique pour l'organisateur 

• Questionnaire reprenant les principaux apports de la formation 
• Rappel des points clés 

Consulter le diplôme, titre ou certificat... délivrés en fin de formation ainsi que les métiers auxquels cette formation vous donne accès.